1. Haberler
  2. Gündem
  3. 450 Milyon Dolarlık Blaquier-Arrieta Koleksiyonu Sotheby’s’te

450 Milyon Dolarlık Blaquier-Arrieta Koleksiyonu Sotheby’s’te

Sotheby’s, 18 Kasım 2026’da New York’ta gerçekleştireceği “Legendary | The Blaquier-Arrieta Collection” müzayedesinde, empresyonizm ve modern sanat tarihinin son derece nadir eserlerinden oluşan olağanüstü bir koleksiyonu satışa sunmaya hazırlanıyor. On...

featured
Google'da Abone Ol
0
Paylaş

Bu Yazıyı Paylaş

veya linki kopyala

Sotheby’s, 18 Kasım 2026’da New York’ta gerçekleştireceği “Legendary | The Blaquier-Arrieta Collection” müzayedesinde, empresyonizm ve modern sanat tarihinin son derece nadir eserlerinden oluşan olağanüstü bir koleksiyonu satışa sunmaya hazırlanıyor. On iki başyapıttan oluşan koleksiyonun toplam satış değerinin yaklaşık 450 milyon dolara ulaşması bekleniyor.

Koleksiyonun en önemli iki eseri Vincent van Gogh’un Châtaigniers en fleurs adlı tablosu ile Paul Cézanne’ın Arlequin’i olacak. Van Gogh’un 1890 tarihli eseri yaklaşık 180 milyon dolar, Cézanne’ın Arlequin’i ise yaklaşık 120 milyon dolar tahminle satışa çıkacak. Her iki eser de yarım yüzyılı aşkın süredir kamuya açık sergilerde görülmedi.

Bu iki başyapıtın yanı sıra Pierre-Auguste Renoir, Camille Pissarro, Edgar Degas, Paul Gauguin, Claude Monet, Alfred Sisley, André Derain, Maurice de Vlaminck ve Henri de Toulouse-Lautrec gibi sanat tarihinin önde gelen isimlerinin eserleri de koleksiyonda yer alıyor. Koleksiyondaki eserlerin büyük bölümü daha önce hiçbir zaman müzayedede satışa sunulmadı.

Vincent van Gogh, Châtaigniers en fleurs, Auvers, yaklaşık 24 Mayıs 1890, Tuval üzerine yağlıboya, 70x58 cm., Tahmini değer: 180 milyon dolar.
Vincent van Gogh, Châtaigniers en fleurs, Auvers, yaklaşık 24 Mayıs 1890, Tuval üzerine yağlıboya, 70×58 cm., Tahmini değer: 180 milyon dolar.

Van Gogh’un Auvers Döneminden Nadir Bir Başyapıt

Koleksiyonun en yüksek tahminli eseri Vincent van Gogh’un Châtaigniers en fleurs adlı tablosu. Yaklaşık 24 Mayıs 1890 tarihli eser, sanatçının hayatının son döneminde Fransa’nın Auvers-sur-Oise köyünde gerçekleştirdiği üretimin en güçlü örneklerinden biri olarak öne çıkıyor.

Van Gogh, Saint-Rémy-de-Provence’daki psikiyatri kliniğinden ayrıldıktan kısa süre sonra Auvers-sur-Oise’a gelmiş ve burada hayatının son iki ayını geçirmişti. Paris’te yaşayan kardeşi Theo’ya daha yakın olan sanatçı, bu dönemde güçlü bir çalışma arzusu ve yeniden canlanan bir enerjiyle üretmeye başladı.

Châtaigniers en fleurs, sanatçının çiçek açmış büyük bir kestane ağacını merkezine alan kompozisyonuyla dikkat çekiyor. Yoğun boya katmanları, enerjik fırça darbeleri ve canlı renkleriyle Van Gogh’un Auvers döneminin karakteristik özelliklerini taşıyan eser, The Starry Night, Portrait of Dr. Gachet, The Church at Auvers-sur-Oise ve Wheatfield with Crows gibi sanatçının en tanınmış eserleriyle aynı yaratıcı dönemin izlerini taşıyor.

Van Gogh’un Auvers döneminden günümüzde özel koleksiyonlarda yalnızca sekiz manzara resminin kaldığı belirtilirken, Châtaigniers en fleurs bu eserler arasında ölçeği ve niteliğiyle öne çıkıyor. Son kırk yılda sanatçının Auvers dönemine ait yalnızca on eserinin müzayedeye çıktığı, bunların da yalnızca beşinin manzara olduğu ifade ediliyor.

Eser, Van Gogh’un ölümünün ardından kardeşi Theo’ya, ardından Theo’nun eşi Johanna van Gogh-Bonger ve oğulları Vincent Willem’e geçti. Daha sonra yayıncı Samuel Fischer ve Capitol Records’un kurucularından Amerikalı besteci ve yapımcı George “Buddy” Gard de Sylva gibi önemli koleksiyoncuların elinden geçen eser, 1953 yılında Harriet Harris-Jonas tarafından satın alındı.

Blaquier-Arrieta ailesi tabloyu 1975 yılında Wildenstein’dan satın aldı. Châtaigniers en fleurs o tarihten bu yana kamuya açık olarak sergilenmedi.

Paul Cézanne, Arlequin, 1888–1890, Tuval üzerine yağlıboya, 92,7x65,7 cm., Tahmini değer: 120 milyon dolar.
Paul Cézanne, Arlequin, 1888–1890, Tuval üzerine yağlıboya, 92,7×65,7 cm., Tahmini değer: 120 milyon dolar.

Cézanne’ın Arlequin’i Yeniden Müzayede Sahnesinde

Koleksiyonun ikinci yıldızı Paul Cézanne’ın Arlequin adlı eseri. 1888–1890 yılları arasında gerçekleştirilen tablo yaklaşık 120 milyon dolarlık tahminle satışa sunulacak.

Cézanne’ın 1888–1890 arasında ürettiği dört Harlequin tablosundan biri olan eser, sanatçının oğlu Paul’un model olarak poz verdiği ilk çalışmalardan oluşan serinin parçası. Harlequin figürü, sanat tarihindeki teatral ve komik karakterinden uzaklaşarak Cézanne’ın resim anlayışındaki giderek artan soyutlamanın taşıyıcısına dönüşüyor.

Kırmızı ve siyah baklava desenli kostümü, beyaz başlığı ve elindeki tahta kılıcıyla geleneksel Harlequin ikonografisini koruyan figür, buna karşın ifadesiz ve dingin yüzüyle teatral karakterden ayrılıyor. Bu yaklaşım, Cézanne’ın figüratif resimden modernist soyutlamaya uzanan sanat anlayışının önemli örneklerinden biri olarak değerlendiriliyor.

Arlequin, 1975 yılından bu yana kamuya açık olarak görülmedi. Eser daha önce 1907’de Paris’teki Salon d’Automne’da, 1929’da New York’taki Museum of Modern Art’ta, 1952’de Art Institute of Chicago’da ve 1954’te Londra’daki Tate’de düzenlenen önemli Cézanne sergilerinde yer aldı.

Eserin geçmişinde Ambroise Vollard, Durand-Ruel, Paul Rosenberg, Wildenstein ve Lefevre Gallery gibi sanat dünyasının önemli isimleri bulunuyor. 1936’dan itibaren yaklaşık yirmi yıl boyunca Cambridge’deki Merton Hall’da, Rothschild ailesinin evinde sergilenen tablo daha sonra Lefevre Gallery aracılığıyla Blaquier-Arrieta koleksiyonuna katıldı.

Pierre-Auguste Renoir, En Canot (Jeune fille à la barque), 1877, Tuval üzerine yağlıboya, 73,7x92,9 cm, Tahmini değer: 25–35 milyon dolar.
Pierre-Auguste Renoir, En Canot (Jeune fille à la barque), 1877, Tuval üzerine yağlıboya, 73,7×92,9 cm, Tahmini değer: 25–35 milyon dolar.

Renoir’dan Pissarro’ya Empresyonizmin Zirvesi

Koleksiyonda Pierre-Auguste Renoir’ın En Canot (Jeune fille à la barque) adlı 1877 tarihli tablosu da bulunuyor. 25–35 milyon dolar tahminle satışa çıkacak eser, sanatçının 1870’lerde gerçekleştirdiği tekne sahnelerinin özel koleksiyonlarda kalan az sayıdaki örneklerinden biri.

Renoir’ın Bal du moulin de la Galette ile aynı yaratıcı dönemde gerçekleştirdiği tablo, Paris yaşamının güneşli ve hareketli atmosferini yansıtıyor. Eserdeki modelin, sanatçının bu dönemde sıkça çalıştığı Marguerite “Margot” Legrand olduğu düşünülüyor.

Camille Pissarro, La Place du Théâtre-Français et l’avenue de l’Opéra, soleil d’après-midi en hiver, 1898, Tuval üzerine yağlıboya, 74,4x92,5 cm., Tahmini değer: 30–40 milyon dolar.
Camille Pissarro, La Place du Théâtre-Français et l’avenue de l’Opéra, soleil d’après-midi en hiver, 1898, Tuval üzerine yağlıboya, 74,4×92,5 cm., Tahmini değer: 30–40 milyon dolar.

Camille Pissarro’nun La Place du Théâtre-Français et l’avenue de l’Opéra, soleil d’après-midi en hiver adlı eseri ise 30–40 milyon dolar tahminle satışa sunulacak. 1898 tarihli tablo, sanatçının Paris’in modern kent yaşamını konu alan önemli şehir manzaraları serisinin bir parçası.

Pissarro, Grand Hôtel du Louvre’daki otel odasının penceresinden gördüğü Paris’i; Haussmann’ın yeniden şekillendirdiği bulvarların hareketliliği, ışık ve atmosfer değişimleri üzerinden ele alıyor. 1958’den bu yana kamuya açık olarak görülmeyen eser, daha önce hiçbir müzayedede satışa sunulmadı.

Edgar Degas, Avant la course, yaklaşık 1893, Tahta üzerine monte edilmiş kâğıt üzerine pastel, 64,8x72,9 cm., Tahmini değer: 20–30 milyon dolar.
Edgar Degas, Avant la course, yaklaşık 1893, Tahta üzerine monte edilmiş kâğıt üzerine pastel, 64,8×72,9 cm., Tahmini değer: 20–30 milyon dolar.

Degas’ın At Yarışı Sahnesi

Edgar Degas’nın Avant la course adlı pastel çalışması da koleksiyonun dikkat çeken eserlerinden biri. Yaklaşık 1893 tarihli eser için 20–30 milyon dolar tahmin ediliyor.

Degas’nın at yarışlarına duyduğu ilgiyi yansıtan çalışma, yarış öncesindeki gerilimli sessizliği ele alıyor. Sanatçının pastel tekniğindeki ustalığını ortaya koyan eser, atların tüylerindeki parlaklık, jokeylerin renkli kıyafetleri ve atmosfer duygusuyla öne çıkıyor.

Avant la course en son 1968’de kamuya açık olarak sergilenmişti ve daha önce hiçbir müzayedede satışa sunulmadı.

Paul Gauguin, Fleurs dans une coupe, yaklaşık 1899–1901, Tuval üzerine yağlıboya, 31x47,6 cm., Tahmini değer: 10–15 milyon dolar.
Paul Gauguin, Fleurs dans une coupe, yaklaşık 1899–1901, Tuval üzerine yağlıboya, 31×47,6 cm., Tahmini değer: 10–15 milyon dolar.

Gauguin, Monet ve Fauvist Başyapıtlar

Koleksiyonun diğer önemli eserleri arasında Paul Gauguin’in Tahiti’deki son yıllarında yaptığı Fleurs dans une coupe, Claude Monet’nin 1876 tarihli Le Jardin des Tuileries, André Derain’ın 1905 tarihli Bateaux au port de Collioure ve Maurice de Vlaminck’in Nature morte à la cruche bleue adlı eserleri bulunuyor.

Gauguin’in Fleurs dans une coupe adlı natürmortu 10–15 milyon dolar tahmin taşıyor. 1899–1901 yıllarına tarihlenen eser, sanatçının Tahiti’deki son dönem üretimlerinde renk ve form üzerine gerçekleştirdiği deneylerin önemli örneklerinden biri.

Claude Monet, Le Jardin des Tuileries, 1876, Tuval üzerine yağlıboya, 59,5x81,8 cm., Tahmini değer: 15–20 milyon dolar.
Claude Monet, Le Jardin des Tuileries, 1876, Tuval üzerine yağlıboya, 59,5×81,8 cm., Tahmini değer: 15–20 milyon dolar.

Claude Monet’nin Le Jardin des Tuileries tablosu ise 15–20 milyon dolar tahminle satışa çıkacak. Monet’nin 1876’da Paris’in modernleşen kent dokusuna yöneldiği dönemde yaptığı eser, Rue de Rivoli’deki bir apartmanın beşinci katından görülen Tuileries Bahçesi’ni betimliyor. Tablo, 1877’de düzenlenen Üçüncü Empresyonist Sergi’de de gösterilmişti.

André Derain’ın Collioure’da 1905 yılında yaptığı Bateaux au port de Collioure ise 8–12 milyon dolar tahmine sahip. Eser, Derain’ın Henri Matisse ile birlikte geçirdiği Collioure döneminde geliştirdiği cesur Fauvist renk anlayışının güçlü örneklerinden biri.

André Derain, Bateaux au port de Collioure, Collioure, 1905, Tuval üzerine yağlıboya, 38,2x45,9 cm., Tahmini değer: 8–12 milyon dolar.
André Derain, Bateaux au port de Collioure, Collioure, 1905, Tuval üzerine yağlıboya, 38,2×45,9 cm., Tahmini değer: 8–12 milyon dolar.

Blaquier-Arrieta Ailesinin Sanat Koleksiyonu

Koleksiyon, Arjantin’in kültür ve sanat hayatında önemli bir yere sahip Carlos Pedro Blaquier ve Nelly Arrieta de Blaquier tarafından oluşturuldu. Çift, özellikle 1970’li yıllarda Londra’ya gerçekleştirdikleri düzenli ziyaretlerde dönemin önemli sanat galerilerinden eserler satın aldı.

Blaquier-Arrieta çiftinin Londra’daki Lefevre Gallery’den aralarında Cézanne, Renoir, Pissarro, Degas ve Gauguin’in eserlerinin de bulunduğu en az yedi tablo satın aldığı belirtiliyor.

Koleksiyonun şekillenmesinde Nelly Arrieta de Blaquier’in özel bir rolü bulunuyor. Arjantin’in kültür ve hayırseverlik dünyasının önde gelen isimlerinden biri olan Arrieta de Blaquier, sanat ve eğitim alanındaki çalışmalarının yanı sıra tıp araştırmalarına yönelik girişimleriyle de tanınıyordu.

Buenos Aires Ulusal Güzel Sanatlar Müzesi Dostları Derneği’nin başkanlığını yapan Arrieta de Blaquier, New York’taki Museum of Modern Art’ın Uluslararası Konseyi’nde ve Paris’teki Musée d’Orsay Dostları Uluslararası Komitesi’nde de görev aldı.

Camille Pissarro, Maison de Piette à Montfoucault, effet de neige, Montfoucault, 1874, Tuval üzerine yağlıboya, 45,9x68,3 cm.
Camille Pissarro, Maison de Piette à Montfoucault, effet de neige, Montfoucault, 1874, Tuval üzerine yağlıboya, 45,9×68,3 cm.

450 Milyon Dolarlık Müzayede

On iki eserden oluşan Blaquier-Arrieta Collection, empresyonizm ve modern sanatın önemli dönüm noktalarını tek bir koleksiyonda buluşturması bakımından Sotheby’s’in 2026 sezonunun en dikkat çekici satışlarından biri olmaya hazırlanıyor.

Yaklaşık 450 milyon dolarlık toplam tahminin büyük bölümünü Van Gogh’un Châtaigniers en fleurs ve Cézanne’ın Arlequin eserleri oluşturuyor. Her iki tablonun da sanatçıları için yeni müzayede rekorları kırması bekleniyor.

Koleksiyon, New York’taki 18 Kasım tarihli müzayededen önce Londra, Taipei, Hong Kong ve Paris’te sergilenecek. Eserler 7–17 Kasım tarihleri arasında New York’ta izlenebilecek.

Blaquier-Arrieta Collection, Sotheby’s New York’ta 18 Kasım 2026’da “Legendary” başlığı altında satışa sunulacak.

Alfred Sisley, La Seine à Port-Marly, 1873, Tuval üzerine yağlıboya.
Alfred Sisley, La Seine à Port-Marly, 1873, Tuval üzerine yağlıboya.
Maurice de Vlaminck, Nature morte à la cruche bleue, 1906–1907, Tuval üzerine yağlıboya, 47x55,5 cm., Tahmini değer: 2–3 milyon dolar.
Maurice de Vlaminck, Nature morte à la cruche bleue, 1906–1907, Tuval üzerine yağlıboya, 47×55,5 cm., Tahmini değer: 2–3 milyon dolar.
Henri de Toulouse-Lautrec, Femme assise de profil vers la gauche, 1890, Tuval üzerine yağlıboya ve peinture à l’essence, 73x40,6 cm., Tahmini değer: 6–9 milyon dolar.
Henri de Toulouse-Lautrec, Femme assise de profil vers la gauche, 1890, Tuval üzerine yağlıboya ve peinture à l’essence, 73×40,6 cm., Tahmini değer: 6–9 milyon dolar.

https://artcolumn.com.tr

Art Column

450 Milyon Dolarlık Blaquier-Arrieta Koleksiyonu Sotheby’s’te
0

E-posta adresiniz yayınlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir

0/30 karakter

Giriş Yap

Sanat Haber Al ayrıcalıklarından yararlanmak için hemen giriş yapın veya hesap oluşturun, üstelik tamamen ücretsiz!

Sanat Haber Al ile Sohbet Et

Sanat Haber Al ile Haber Hakkında Sohbet

Yapay zeka asistanı

Yapay zeka yanlış bilgi üretebilir