İstanbul çağdaş sanat sahnesinin öncü galerilerinden Galerist, 25. yılını kuruluşundan bugüne galeri programının şekillenmesinde rol oynayan yaklaşık 50 sanatçının eserlerini bir araya getiren “Gönül İşi” sergisiyle kutluyor. 16 Eylül 2026’da Galerist’te açılacak sergi, galerinin tarihine damga vuran yapıtları, sergi için üretilen yeni çalışmalarla bir araya getirerek sanatsal yakınlıkların, uzun soluklu ilişkilerin ve ortak bağlılıkların izini sürüyor.
Galerist’in 25 Yıllık Sanat Yolculuğu
2001 yılında kurulan Galerist, 25 yıllık faaliyetleri boyunca farklı kuşaklardan sanatçılarla geliştirdiği uzun soluklu ilişkiler ve düşünsel alışverişe dayalı programıyla Türkiye çağdaş sanatının önemli aktörlerinden biri oldu. Yaklaşık 200 sergiye ev sahipliği yapan galeri, bir yandan genç sanatçıların üretimlerine alan açarken diğer yandan yerleşik sanat pratiklerinin gelişimine eşlik etti; sanatçı miraslarının korunmasına katkıda bulundu ve Türkiye’den sanatçıların uluslararası görünürlüğünü destekledi.
Farklı kuşakları, mecraları ve sanatsal yaklaşımları bir araya getiren sanatçı odaklı program, Galerist’in 25 yıllık hikâyesinin temelini oluşturuyor. Eşit cinsiyet temsiline dayalı bu yaklaşım, galerinin yalnızca bir sergi mekânı değil, sanatçılarla uzun soluklu ilişkilerin ve ortak üretim süreçlerinin geliştiği bir yapı olarak konumlanmasını sağladı.
Galerinin Kolektif Portresi
“Gönül İşi”, Galerist’in 25 yıllık geçmişine yalnızca bir arşiv sergisi üzerinden bakmak yerine, galerinin hikâyesini onu var eden sanatçıların üretimleri aracılığıyla ele alıyor. Sergide yer alan eserler, sanatçıların kendi pratikleri içinde birer otoportre olarak okunabileceği gibi, bir araya geldiklerinde Galerist’in kolektif portresini de oluşturuyor.
Serginin otoportre fikri, sanatçının kendisini doğrudan temsil ettiği bir imgenin ötesine geçiyor. Tekrarlanan biçimler, malzeme seçimleri, jestler, semboller, üretim yöntemleri ve sanat pratiğini şekillendiren düşünsel meseleler, bu genişletilmiş otoportre fikrinin parçalarını oluşturuyor.
“Gönül İşi”: Görünmeyen Emeğe Bir Gönderme
Serginin başlığında yer alan “Gönül İşi” ifadesi ise sanatsal üretimin ve uzun soluklu birlikteliklerin arkasındaki çoğu zaman görünmez kalan emeğe, özene, kararlılığa ve inanca dikkat çekiyor. Başlık aynı zamanda sanatçılar, kurumlar, sanat profesyonelleri, koleksiyonerler ve izleyiciler gibi farklı aktörlerin katkısıyla yıllar içinde gelişen bir galerinin süreklilik gerektiren çabasına işaret ediyor.
Bu anlamda sergi, tamamlanmış bir geçmişin kutlamasından çok, hâlâ yazılmaya devam eden bir hikâyeye odaklanıyor. Galerist’in 25 yıllık yolculuğunu selamlayan “Gönül İşi”, aynı zamanda sanatçılarla kurulan ilişkilerin gelecekte açabileceği yeni alanlara da bakıyor.
“Gönül İşi” Sergisinde 50’ye Yakın Sanatçı
“Gönül İşi” sergisinde :mentalKLINIK, Hüseyin Bahri Alptekin, Haluk Akakçe, Yeşim Akdeniz, Rasim Aksan, Francesco Albano, Semiha Berksoy, Hera Büyüktaşcıyan, Taner Ceylan, Hussein Chalayan, Michael Craig-Martin, Ergin Çavuşoğlu, İpek Duben, Ayşe Erkmen, Leyla Gediz, Kendell Geers, Anton Henning, Mustafa Hulusi, İdil İlkin, Merve İşeri, Şahin Kaygun, Nuri Kuzucan, Arik Levy, Merve Morkoç, Youssef Nabil, Julian Opie, Lara Ögel, Serkan Özkaya, Güçlü Öztekin, Seza Paker, Thomas Ruff, Sarkis, Yusuf Sevinçli, Erinç Seymen, Arslan Sükan, Murat Şahinler, Ali Emir Tapan, Evren Tekinoktay, Ayça Telgeren, Defne Tesal, Margaret R. Thompson, Gavin Turk, TUNCA, Elif Uras, Viron Erol Vert, Erwin Wurm, Nil Yalter, Burcu Yağcıoğlu ve Nazım Ünal Yılmaz’ın eserleri yer alıyor
Galerist Hakkında
2001 yılında İstanbul’da kurulan Galerist, sergiler, araştırma, yayıncılık ve uzun soluklu iş birlikleri aracılığıyla sanatçıların üretim pratiklerini desteklemeye odaklanan bir çağdaş sanat galerisidir. Yıllar içinde farklı kuşaklar, coğrafyalar ve mecralar arasında çalışan sanatçıları bir araya getirirken eşit cinsiyet temsilini gözetir.
Galerist, geçtiğimiz yirmi beş yıl boyunca 200’e yakın sergiye ev sahipliği yapmış, Türkiye’den ve yurt dışından 50’ye yakın sanatçının temsilini üstlenmiştir. Galeri, kişisel sergilerin yanı sıra tematik grup sergileri aracılığıyla yerel ve uluslararası sanat pratikleri arasında diyalog kurarken, disiplinler, kuşaklar ve farklı kültürel bağlamlar arasında etkileşim alanları yaratır. Sergi programına ek olarak, Galerist aralarında The Armory Show, Frieze, Paris Photo ve Art Basel’in de bulunduğu önde gelen uluslararası sanat fuarlarına düzenli olarak katılır.
Galerist 2011 yılından bu yana İstanbul’un tarihi Pera semtindeki on dokuzuncu yüzyıla tarihlenen Passage Petits-Champs binasında faaliyet göstermektedir. Sergilerinin yanı sıra, müzeler, sanat kurumları ve galerilerle iş birliği içinde, kendi mekânının sınırlarını aşan projeler geliştirmeye özen gösterir.
Galerist’in kuruluşundan bu yana faaliyetlerinin ayrılmaz bir parçası ise sanat yayınlarıdır. Galerist’in yayınlamış olduğu kitaplar arasında; Distilled from Scattered Blue (2025), Yusuf Sevinçli: Tumult (2024), Elif Uras Monografisi (2018), Yusuf Sevinçli: Oculus (2018), Semiha Berksoy Catalogue Raisonné (2017), Nil Yalter Monografisi (2013), Taner Ceylan: 1997–2009 (2011), Haluk Akakçe: Reincarnation (2009) ve Leyla Gediz Monografisi (2008) başta olmak üzere çok sayıda monografi ve sergi kataloğu sayılabilir. Galerist, Türkiye’de çağdaş sanat alanında gelişen tartışmalara katkıda bulunmak amacıyla 2006 yılında Art Unlimited (eski adıyla Galerist) dergisini kurmuştur. Yayın, 2015 yılından bu yana Unlimited Publications adıyla bağımsız olarak yayın hayatını sürdürmekte ve bugün Türkiye’nin önde gelen sanat ve kültür platformlarından biri olmayı sürdürmektedir.
Galerist: Passage Petits-Champs, Tepebaşı, Meşrutiyet Cd. 67/1, Beyoğlu/İstanbul
Tel: 0212 252 18 96
Nil Yalter, Skin Story, 2003, video, 5’13’’. Nil Yalter ve Galerist’in izniyle.
https://artcolumn.com.tr
